A pesar de ser un movimiento centenario surgido en Estados Unidos, el swing mantiene un pulso vibrante en México. Del 11 al 13 de septiembre, la Ciudad de México se convertirá en la sede del Festival México Lindy Querido, un encuentro bienal que reúne a bailarines, melómanos y curiosos para celebrar la música de época, el baile social y la integración comunitaria.
Organizado cada dos años, el festival se consolida como uno de los pocos encuentros de su clase en el país y en América Latina. Más allá de las pistas de baile, el objetivo central es tender lazos humanos y espacios de convivencia en un entorno urbano que lo demanda.
"El festival está creado para hacer nuevos amigos, hacer un llamado a toda la comunidad nacional y de otros países para integrarnos en una sola y crear lazos de amistad y compañerismo. Hoy más que nunca se necesitan estos espacios donde uno pueda convivir e interpretar la música a través del baile", destaca Santino Jaramillo, director del festival.
Por su parte, David Salcedo, integrante del Festival, reflexiona sobre la importancia de este tipo de actividades en las dinámicas sociales actuales: "Después de la pandemia, los eventos de carácter social se han vuelto una especie de joyas buscadas entre quienes vivimos en las ciudades. Espacios donde tenemos que desconectarnos del internet y donde no solo vamos los que ya nos conocemos, sino también sumamos a personas que por curiosidad, nostalgia o familia quieren conocer el ambiente swing".
Para comprender la magnitud de este movimiento en el país, Salcedo desarrolló el Censwing 2024, un diagnóstico enfocado en dimensionar a quienes practican disciplinas como Lindy Hop, Boogie Woogie, Rockabilly Jive, Balboa y Charleston. Los hallazgos del estudio reflejan una comunidad notablemente joven, donde el 74% de los participantes se concentra entre los 25 y los 40 años.
Aunque el género supera el siglo de historia, la batuta en México la llevan generaciones jóvenes. "Quienes están tomando la batuta son personajes que estamos entre los 30 y los 42 años. Son comunidades jóvenes; pese a que el baile tiene más de un siglo, la gente que lo baila no tiene ni la mitad de esa edad", explica Salcedo.
El relevamiento demográfico señala además una presencia mayoritariamente femenina, que representa el 63% de los bailarines, frente a un 35% de participación masculina y un 1% de identidades no binarias. Este dinamismo ha impulsado un florecimiento acelerado de espacios formativos en la capital. "Hace dos o tres años solamente habían dos o tres escuelas en la Ciudad de México; hoy en día hay al menos 15 escuelas activas de swing", apunta Salcedo, quien calcula una base activa de al menos 300 bailarines a nivel nacional. Aunque el núcleo principal se concentra en el Valle de México, la red se extiende con fuerza hacia estados como Puebla, Jalisco, Nuevo León, Querétaro, Oaxaca, Guanajuato y Quintana Roo.
Una de las marcas distintivas del swing en México es su apertura e inclusión. En la dinámica del baile social existen dos funciones principales: el leader, encargado de guiar la estructura, y el follower, quien sigue el movimiento. A diferencia de las disciplinas de salón tradicionales, en esta escena se rompen los esquemas tradicionales al desvincular el género del rol asignado.
"Aquí no existen las reglas heteronormadas de que un rol está asociado a un género. Se rompe el esquema. En otros ritmos está asociado mujeres followers y hombres líderes, pero aquí eso no se fomenta; ni siquiera en clases te dicen 'hombres acá y mujeres allá', sino que eliges qué rol quieres asumir", explica Jaramillo.
Salcedo añade que esta flexibilidad ha convertido al swing en un refugio de diversidad: "Es una comunidad donde hay mucha presencia queer y LGBT. Es muy normal que entre hombres bailemos o entre mujeres bailen. Es un espacio profundamente solidario que se nota en la pista, donde la competitividad no está presente como en otros géneros".
Foto: Cortesía David Salcedo
